Orchestres et déficience auditive

Quand vous pensez à certaines professions causant des dommages auditifs, que pensez-vous?

  • Fabrication?
  • Construction?
  • Exploitation minière?

Avec la moitié des demandes d’indemnisation présentées par les travailleurs des secteurs de la fabrication et de la construction, il n’est peut-être pas surprenant que ce soient les industries les plus courantes en matière de santé auditive.

Pourtant; vous serez peut-être surpris d’apprendre qu’il existe une autre profession ayant des niveaux sonores dangereux: celle des musiciens d’orchestre professionnels. De nombreuses personnes n’associent pas les orchestres à des niveaux de son peu sûrs, mais parlez-en à un membre de l’orchestre et ils vous diront que la « fosse d’orchestre » peut être un endroit très bruyant.

Mais comment est-ce trop bruyant? Selon de nombreuses normes internationales publiées, les consignes de sécurité relatives au bruit au travail ne dépassent pas LAeq, 8h de 85dB (A) ou LC, de 140 dB (C). En gros, cela signifie que les travailleurs ne devraient jamais être exposés à plus de 85 dB sur une période de travail de 8 heures ou à des pics de 140 dB> Jamais.

Un procès pour déficience auditive soulève des questions sur le devoir des orchestres de protéger les musiciens

En 2017, Chris Goldscheider, ancien altiste du Royal Opera House (ROH) de Londres, a intenté une action en justice contre son employeur, affirmant que le préjudice auditif permanent qu’il avait subi avait été directement causé par deux répétitions de «Die Walküre» de Wagner en 2012.

Il n’ya aucune raison de douter de l’affirmation de M. Goldscheider selon laquelle le bruit autour de lui aurait atteint 137 décibels. Research by Sound Advice, un groupe de travail britannique qui conseille l’industrie du divertissement, a révélé que les trompettes solo jouaient en moyenne autour de 98 décibels et atteignaient des sommets à 113 mètres, à une distance de trois mètres.

Pour référence, le seuil de douleur est de 125 décibels et les concerts de rock atteignent environ 150. Dans une fosse d’opéra, l’espace est restreint, le toit est bas et quand un opéra de Wagner se dresse enfin, quelque chose dans la rue le sait.

La juge Nicola Davies, juge, a confirmé et soutenu la demande de M. Goldscheider au motif que la loi ne faisait «aucune distinction… entre une usine et un opéra».

Chris Goldscheider a eu gain de cause et le Royal Opera House a même perdu une contestation devant la Cour d’appel après avoir déjà été poursuivi pour 750 000 £ pour infraction au règlement sur le bruit au travail.

Méthode Sotto Voce

Dans le monde entier, dans le passé, un nombre raisonnable de mesures ont été effectuées sur le type de niveau sonore auquel les musiciens d’orchestre sont exposés. Les conclusions sont contradictoires lorsqu’elles sont comparées isolément, car de nombreuses études précédentes ont fourni peu de données sur les niveaux d’exposition réels sur une longue période. Ce que Sotto Voce peut offrir en tant que système, c’est un outil complet qui permet de tracer les informations détaillées sur l’exposition sonore à divers postes au sein d’un orchestre classique jouant pour l’opéra et le ballet dans un environnement orchestral. Il peut déterminer l’exposition au bruit en fonction du type et de la durée de l’exécution, de la répétition, etc. sur une base quotidienne, mensuelle ou annuelle pour toute une saison complète de travaux. Avec les résultats enregistrés avec précision et en temps réel, ceci peut ensuite être comparé aux critères industriels d’exposition au bruit, mis à des fins analytiques pour comprendre que ces niveaux sonores peuvent être relativement élevés, de nombreux musiciens étant souvent exposés quotidiennement à des niveaux plus de 90dB (A).

Cette analyse du risque de dommages induits par le bruit pour les musiciens d’orchestre est beaucoup plus difficile que pour les ouvriers de process ou d’autres industries.
expositions en raison de la grande variation des niveaux sonores et des temps d’exposition. Ceci est causé par; le type de performance, l’environnement acoustique, le programme de performance et le temps de répétition. En outre, il a été généralement affirmé que « la musique est harmonieuse et ne présente pas les pics de bruit industriels et n’est donc pas aussi nuisible ».

Il existe un réel besoin d’analyser simplement et précisément ce risque pour ces musiciens. La première consiste à évaluer l’environnement de travail des musiciens, ensuite – en mesurant et en analysant les niveaux sonores, puis en calculant les niveaux d’exposition sonore continus équivalents, en tenant compte de l’instrument de musique joué par chaque musicien et de sa position par rapport aux autres répétitions. Le programme de performance et de répétition doit également être pris en compte. Le résultat obtenu peut ensuite être comparé (par exemple) à la norme ISO 1999: 2013 Acoustique – Détermination du critère d’exposition au bruit en milieu de travail. Il est ainsi possible d’évaluer les mesures de prévention en estimant la possibilité d’une déficience auditive induite par le bruit. Il faut obtenir une évaluation des niveaux de seuil d’audience pour chaque membre de l’orchestre.

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