Orchester und Hörverlust

Wenn Sie an bestimmte Berufe denken, die Gehörschäden verursachen, woran denken Sie dann?

  • Herstellung?
  • Konstruktion?
  • Bergbau?

Es ist vielleicht nicht verwunderlich, dass die Hälfte aller Schadensersatzansprüche von Arbeitnehmern aus dem verarbeitenden Gewerbe und dem Baugewerbe stammt.

Jedoch; Sie werden vielleicht überrascht sein zu erfahren, dass es einen anderen Beruf gibt, bei dem es um unsichere Geräuschpegel geht: den der professionellen Orchestermusiker. Viele verbinden Orchester nicht mit unsicheren Lautstärken, sondern sprechen mit einem Orchestermitglied und sagen Ihnen, dass der „Orchestergraben“ sehr laut sein kann.

Aber wie laut ist zu laut? Nach vielen veröffentlichten internationalen Normen beträgt die sichere Richtlinie für Lärm am Arbeitsplatz nicht mehr als LAeq, 8h von 85 dB (A) oder LC, Spitzenwert von 140 dB (C). Grundsätzlich bedeutet dies, dass Arbeitnehmer in einer 8-stündigen Schicht oder bei Spitzenwerten von 140 dB> je nie mehr als 85 dB ausgesetzt sein sollten.

Ein Hörverlustprozess wirft Fragen zur Pflicht der Orchester auf, Musiker zu schützen

2017 erhob Chris Goldscheider, ehemaliger Bratschist am Royal Opera House (ROH) in London, Klage gegen seinen Arbeitgeber und machte geltend, dass der bleibende Gehörschaden, den er erlitten habe, direkt durch zwei Proben für Wagners „Die Walküre“ im Jahr 2012 verursacht worden sei.

Es besteht kein Grund, an der Behauptung von Herrn Goldscheider zu zweifeln, dass der Lärm um ihn herum 137 Dezibel erreichte. Untersuchungen von Sound Advice, einer britischen Arbeitsgruppe, die die Unterhaltungsbranche beriet, ergaben, dass die Solotrompete aus einer Entfernung von drei Metern durchschnittlich 98 Dezibel spielt und einen Spitzenwert von 113 erreicht.

Als Referenz liegt die Schmerzgrenze bei 125 Dezibel und der Höhepunkt von Rockkonzerten bei etwa 150. In einer Operngrube ist der Platz knapp, das Dach niedrig und wenn eine Wagner-Oper endlich etwas erreicht, weiß es die ganze Straße.

Der Richter, Justiz Nicola Davies, begründete und unterstützte die Behauptung von Herrn Goldscheider mit der Begründung, dass das Gesetz „keine Unterscheidung zwischen einer Fabrik und einem Opernhaus“ getroffen habe.

Chris Goldscheider gewann den Fall und das Royal Opera House verlor sogar eine Berufungsklage, nachdem es zuvor wegen Verstoßes gegen die Lärmschutzbestimmungen für £ 750.000 verklagt worden war.

Sotto Voce Methodik

Weltweit wurde in der Vergangenheit eine angemessene Anzahl von Messungen der Schallpegel durchgeführt, denen Orchestermusiker ausgesetzt sind. Die Schlussfolgerungen sind widersprüchlich, wenn sie isoliert verglichen werden, da viele der vorherigen Studien über einen langen Zeitraum nur wenige Daten zu den tatsächlichen Expositionsniveaus geliefert haben. Was Sotto Voce als System anbieten kann, ist ein komplettes Tool, das die detaillierten Informationen der Schallbelastung an verschiedenen Positionen innerhalb eines klassischen Orchesters, das für Oper und Ballett in einer Orchesterumgebung auftritt, nachverfolgen kann. Es kann die Lärmbelastung auf der Grundlage von Art und Dauer der Aufführung, Probe usw. täglich, monatlich oder jährlich für jede volle Arbeitssaison bestimmen. Mit den genau protokollierten und in Echtzeit erhaltenen Ergebnissen kann dies dann mit industriellen Kriterien für die Lärmbelastung verglichen werden, die analytisch verwendet werden, um zu verstehen, dass diese Geräuschpegel relativ hoch sein können, da viele Musiker häufig täglich gut belasteten Pegeln ausgesetzt sind über 90 dB (A).

Diese Analyse des Risikos eines durch Lärm verursachten Schadens ist für Orchestermusiker viel schwieriger als für Prozessarbeiter oder andere Industrielle
Belichtungen aufgrund der großen Schwankungen der Schallpegel und Belichtungszeiten. Dies wird verursacht durch; die Art der Aufführung, die akustische Umgebung, der Aufführungsplan und die Probenzeit. Es wurde auch allgemein behauptet, dass „Musik harmonisch ist und die Spitzen des industriellen Lärms nicht aufweist und daher nicht so schädlich ist“.

Es ist wirklich notwendig, dieses Risiko für diese Musiker genau und einfach zu analysieren. Die erste besteht darin, das Arbeitsumfeld von Musikern zu bewerten, dann – die Schallpegel zu messen und zu analysieren und dann die äquivalenten Dauerschallbelastungspegel unter Berücksichtigung des von jedem Musiker gespielten Musikinstruments und seiner Position im Verhältnis zu anderen Spielern während und zu berechnen Proben. Der Aufführungs- und Probenplan muss ebenfalls berücksichtigt werden. Das erhaltene Ergebnis kann dann (zum Beispiel) mit ISO 1999: 2013 Acoustics – Bestimmung der Kriterien für die berufliche Lärmbelastung verglichen werden, und eine Schätzung möglicher lärmbedingter Hörschäden kann daher für Präventionsmaßnahmen ausgewertet werden. Für jedes Orchestermitglied muss eine Bewertung der Hörschwellenwerte (HTLs) vorgenommen werden.

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